우리가 현재 살고 있는 금생 외에도 태어나기 이전의 전생과, 죽은 이후의 내생이 있다는 것이 불교의 삼세설(三世說)이다. 전생에 자신이 저지른 행동 즉, 업(業)에 따라 다음 생인 내생에 어떤 모습으로 어느 곳에 태어날지가 결정되는데, 금생에 지은 업에 따라 내생에 천상, 인간, 아수라, 지옥, 아귀, 축생 등 여섯 세계 중에 한 곳에서 태어나게 된다는 윤회설도 있다.삼세설과 윤회설은 뭔가 신비주의적 요소가 강한 듯 보이지만, 잘 음미해보면 과거에 자신의 행동이 원인이 되어 지금이라는 결과를 낳고, 지금의 행동이 미래의 결과를 낳는

정말 오랜만에 문화예술의 거리 인사동 나들이를 했습니다. 수요일 평일인데도 인사동은 인사동입니다. 오전 시간에는 좀 썰렁하다 싶더니, 점심시간 이후 오후 3시쯤 넘어는 많은 사람으로 생기 있는 거리를 만들고 있었습니다. 코로나 19로 좀 주춤댄다고는 하지만 활기찬 표정의 시민과 부지런한 상인들의 모습에서 문화예술 인사동의 저력을 확인하기 충분했습니다.많은 분이 알다시피 인사동에 들어서면 앞뒤 옆을 막론하고 건물마다 전시장, 갤러리가 갖춰지지 않은 곳을 찾아보기 어렵습니다. 어느 건물은 4층 건물 모두 각 층이 다른 갤러리 명을 갖고

코로나19로 시작된 언택트 시대, 하지만 이미 예전부터 언택트 시대를 살아온 이들과 공간이 많았다는 생각이 든다. 필자 역시 혼자 작업을 하며 줄곧 언택트한 삶을 살았다. 필자가 레지던시로 있는 이정골 라폼므현대미술관 옆에는 1570년 창건된 청주 최초의 서원인 신항서원이 있으나 450여년간 언택트한 시대를 보내고 있다.우리 주변에 알게 모르게 흩어져 지금까지 언택트한 시대를 살아온 많은 문화재를 제대로 활용하는 방법은 없을까?문화재 활용은 단순히 이용만 하는 것이 아니라 그것이 지니고 있는 가치나 기능을 잘 살려 지속 가능하게 이

1917년 마르셀 뒤샹이 미술계에 던진 폭탄-- 이후 레디메이드라는 새로운 조형언어는 현대미술에 새로운 장을 여는 마중물 역할을 하게 된다. 뒤샹은 에 이어 레디메이드를 활용한 또 다른 작품들을 잇달아 제작하며 미술작품에 대한 사회적 인식을 바꾸어 놓는다. 그러나 그의 이 미술계의 반응에 의해 작품으로 완성되었다면, 그의 1919년작 는 모나리자 이미지를 차용하여 패러디함으로써 직접 미술계를 향하여 언급하는 방식을 취하고 있다.는 흔히 기념품점에서 쉽게 살 수 있는 레오나르도다빈치의 모나리자가 인쇄된

가을의 시작은 음력 팔월 보름 추석과 함께 시작된다고 하겠다. 추석의 다른 말은 중추절, 가배, 가위, 한가위라고도 한다. 여러 가지 용어 가운데 한가위란 말이 추석을 가장 잘 표현한 말인 것 같다. 추석은 한 해 농사를 끝내고 오곡을 수확하는 시기이므로 가장 풍성한 명절이다. 추석날 아침에는 햇곡으로 차례를 지내고 가족과 친지들이 모여 조상 묘에 찾아가 성묘로 인사를 드린다.어린 시절을 떠올려보면 추석을 기점으로 짧게 입던 여름옷을 벗어 버리고 긴 팔, 긴 다리의 가을옷으로 갈아입는 계절의 전환점이 되기도 하였다. 추석에는 명절이

어릴 적 TV 명화극장에서 `노트르담의 꼽추'라는 영화를 참 재미없게 본 기억이 있습니다. 흑백 TV 화면이기도 했지만, 내용도 그렇고 낯선 배우들의 등장과 밤늦은 시간 졸리고 재미없던 기억은 노트르담이라는 단어조차 내게는 그저 따분함으로 기억되었습니다.첫 프랑스 여행에서도 파리 시내에 있는 노트르담 대성당에 대한 나의 흥미는 미술사에 나오는 유명한 성당 외에 특별히 관심을 두는 대상이 아니었습니다.파리 시청 앞을 지나 터벅터벅 걷다 보면 얼마지 않아 노트르담 대성당이 나옵니다. 정문 앞에는 그야말로 문전성시가 따로 없습니다

예술교육을 단순한 교양 교육이나 인성 교육 정도로 생각하는 사람이 아직 의외로 많다. 필자가 몸담은 라폼므현대미술관은 현대예술작품을 활용한 문화예술교육을 목표로, 국제통합예술교육협회가 설립한 교육에 특화된 공간이다. 필자가 이곳에서 매월 2회 이상 예술 관련 강연을 진행한 지 이번 달로 5년이 넘어 200회 이상 강연을 했다.예술교육은 경계와 장르를 넘나드는 사고와 창의적 상상력을 갖춘 창의 인재 양성에 필요한 부분이다. 지금처럼 과학과 산업, 예술의 경계가 사라지고 모든 장르가 융합적으로 연계되는 시대에 현재 지식, 기술, 학문

팝아트 이래 예술과 일상과의 경계를 허물며 대중매체가 주요 예술 작품의 표현 방법으로 등장한 이래 오늘날에도 많은 예술가들이 직·간접적으로 대중매체의 영향하에 작품을 제작하고 있다. 이는 그만큼 대중매체가 일상 속에 스며들어 있음을 의미하며, 신문, 잡지, TV, 영화 그리고 각종 음악 등과 같은 미디어는 장르를 불문하고 더 이상 예술과 떼려야 뗄 수 없는 불가분의 관계를 맺고 있다고 할 것이다.미디어에 영향을 받아 작업을 하는 팝아티스들이 그러하듯이 뉴욕출신 미술가 로버트 롱고 또한 일반인들에게 친숙한 대중매체의 이미지를 차용하여

그룹 방탄소년단이 빌보드차트100에서 드디어 일을 냈다. 9월 1일 아침 BTS가 빌보드100에서 1위를 했다는 소식을 듣고 어린아이처럼 좋아했다. 중학교 시절부터 팝을 무척이나 좋아했던 나는 미국이나 영국의 유명 팝 아티스트들의 노래를 들으며 그들을 부러워하고 흉내도 많이 냈던 기억이 난다. 로큰롤의 황제인 미국의 `Elvis Presley'나 지금도 열심히 활동하는 영국의 `Cliff Richard'는 팝을 좋아했던 나의 영원한 우상이었다. 지금도 가끔 `Cliff Richard'의 `The You ng O

얼마 전 미술교사 연수 관련해 충북교육문화원을 방문했습니다. 토요일임에도 학부모와 아이들이 정말 많아 무슨 일인가? 궁금해 알아보니 2층 예봄갤러리에서 `반 고흐의 별이 빛나는 밤-레플리카 체험전'이 있었습니다. 아시다시피 반 고흐는 세계에서 가장 유명한 화가 중 한 명이고 한국인이 가장 좋아하는 화가로 선정되기도 한 인물입니다. 전시 내용이 알차게 꾸며져 있어, 전시 마지막 주말을 이용해 우리 가족이 함께 전시장을 찾았습니다. 한가하려니 찾아간 전시장은 마스크를 한 관람객들로 가득했습니다.대부분의 특별전은 해당 작가의 작품

1984년 1월 1일 늦은 밤 시간, 당시 고등학생이었던 필자는 잊을 수 없는 장면을 보게 된다. 백남준 작가의 작품 `굿모닝 미스터 오웰'이 인공위성을 타고 생중계됐다. 전 세계 많은 국영방송국들이 참여한 이 작품은 파리 퐁피두 센터에서 요제프 보이스의 퍼포먼스와 동시에 뉴욕에서 존 케이지의 연주, 그리고 현대무용의 대부 머스 커닝햄의 무용 등이 실시간 생중계되며 전 세계 약 2500만 명이 시청한 세계 최초의 거대 위성 쇼였던 것이다. 이 작품으로 인해 당시 고등학생이었던 나뿐만 아니라 세계 많은 작가가 미디어아트라는 현

누구나 자연에서 홀로 걸어본 경험이 한 번쯤은 있을 것이다. 인적이 드문 숲 속이나 산책로에서 홀로 걷는 일은 무리를 지어 걷는 행위와는 또 다른 감흥을 준다는 것 또한 경험해 보았을 것이다. 홀로 걸을 때는 우리 몸의 감각이 오롯이 자신에게만 집중되어 자연의 모든 것과 함께하는 즐거움이 있다. 몰아일체, 무념무상, 자연과의 합일 등등으로 표현해도 무방할 것 같다. 그러나 현대인은 그것을 혼자 하든 무리를 지어 하든 건강을 유지하고자 하는 공통의 목적으로 산책을 하곤 하지만, 영국출신인 미술가 리처드 롱은 `자연 속에서의 걷기

올여름은 어떻게 봄을 피해 왔는지 모르겠다. 2월부터 코로나19의 공포로 꽃피는 계절과 우아함, 그리고 수많은 사람을 피해 달려왔다. 그러나 코로나의 위세는 더위와 비바람 속에서도 도망갈 줄 모르고 우리 주위에서 방역의 틈새를 노리고 있어 걱정이다.사계절 가운데 가장 신나는 멜로디와 레게리듬으로 온몸을 털게 하는 음악이 여름철 음악이다. 연예방송에선 90년대 여름 음악이 리메이크되어 올여름 바닷가를 들뜨게 하는 레트로 음악이 유행할 거란 소식을 듣고 1990년도 후반 여름이면 수영복과 선글라스로 시원함을 무장하고 신나는 댄스와 노래

봉준호 감독의 `기생충'이 올해 초 아카데미 4개 부문을 석권하는, 일반적인 부문들도 아니고, 아카데미 빅5라는 작품상, 감독상, 각본상, 성별 주연상 중에 연기상을 제외한 3개 부문을 싹쓸이했습니다. 역사에 남을 대기록입니다.예부터 우리민족의 창의력은 사실 남달랐습니다. 이미 유·무형의 세계적 전통 문화예술의 명성에 더해, 몇 해 전 부터는 K-POP의 세계화로 온 지구촌을 우리나라 젊은이들의 춤과 노래로 뒤덮더니, 이젠 문화예술분야에서 부가가치 확장반경이 가장 넓다는 영화(영상)까지 대한민국이 접수하기 시작한 것 같습니다

고흐, 피카소, 고갱, 드가, 모네와 같은 예술가들의 이름이나 작품들은 우리에게 익숙하게 느껴지지만 조선시대 우리의 위대한 선비화가들인 이정, 신잠, 이인상, 강세황, 심사정, 정선, 윤두서, 어몽룡, 김정희 등과 같은 이름은 무척 생소하게 느끼는 사람들이 많다. 이들은 조선 중기의 대표적인 시(詩)·서(書)·화(畵) 삼절(三絶)로 불려진 선비화가들이다.삼절은 3가지 뛰어난 재주를 가진 사람을 일컫는 말로 대개 삼절은 문인화가로 시·서·화 3가지에 모두 뛰어난 예술가를 높이 부르는 말이다. 동양화 중에서 특히 문인화에서 시·서·화,

20세기 현대사에서 가장 혼란스러웠던 시기를 거치고 있었던 1960년대 미국의 예술계에서는 추상표현주의의 지나친 자아표현주의에 반대하고 등장한 미니멀아트의 과도한 형식주의에 염증을 느끼고 자성의 목소리를 내기 시작한다. 이에 미술가들은 현대사회의 예술적 문화적 가치를 거부하고 문명에 의해 묻혀버린 미술의 특징을 자연을 통해 재발견하기 시작한다. 예술가들은 수세기에 걸쳐 예술의 본질적인 요소로 간주되어 온 예술가의 손길 혹은 뚜렷한 제작과정이 작품에 나타나지 않는다는 이유로 미니멀아트를 반대하며 일시성·가변성·우연성을 중요한 기준으로

일요일 오후 채널을 이리저리 돌리다 보니 충북방송에서 충북도립교향악단이 온라인으로 연주하는 것을 보게 되었다. 음악을 감상하는 사람도 없는 예술의 전당 대 공연장 무대에서 수십 명의 오케스트라 단원들이 빈 객석을 향해 연주를 한다. 오케스트라의 반주에 맞추어 무용수들이 춤을 추고, 성악가들이 멋진 성악곡들로 위로와 희망의 노래로 연주한다.코로나19로 인한 처음 보는 진풍경들이다. 오케스트라 연주만 그런 것이 아니라 프로야구, 프로축구 등 많은 팬이 있는 운동들도 무관중 경기를 하고 있다. 텅 빈 공연장에서 음악 감상을 하는 관객들이

우리는 어릴 적 대부분 그리는 것을 좋아합니다. 방바닥이나 심지어 거실 벽면에 볼펜과 색연필 낙서 그림으로 거침없이 새로운 패턴 벽지를 만들어내곤 했습니다. 그러나 성장하면서 `무엇을 그릴까?'를 고민하기 시작합니다. 물론 성인이 되면 그림 그리기에 아예 손도 못 대는 경우도 많습니다. 그 이유는 어떠한 대상을 사실적으로 똑같이 그려내야만 한다는 부담감에서 온 것이 아닐까요? 어릴 때 방바닥에 뭔가 그릴 때 꼭 특별한 이유가 없었던 것처럼 `그냥 손가는 대로, 생각 가는 대로 그림을 그릴 수는 없을까?'오늘은 이런 물

세상에서 가장 철학적인 파이프는 르네 마그리트의 `이미지의 배반; 이것은 파이프가 아니다'라는 그림일 것이고 가장 철학적인 구두는 반 고흐의 `구두'가 아닐까?고흐의 구두 그림은 파리 시절 초기에 그가 즐겨 그린 소재였다. 그림 속 낡은 가죽 구두 한 켤레가 세계적인 철학자와 미술사학자들의 관심 속에서 엄청난 논란의 대상이 되었으며 논쟁의 시작은 독일의 철학자 마르틴 하이데거로부터 시작되었다. 1930년 암스테르담에서 열린 전시회에서 하이데거는 고흐의 이 `구두'그림을 보고 감동을 받았으며 1935년 `예술작품

공장에서 찍어낸 듯한 똑같은 단위의 모듈이 규칙적이고 반복적인 구조를 지니고 3차원의 공간 벽면에 설치되어 있다. 미니멀리즘의 선구자 도널드 저드의 작품이다. 저드는 왜 이런 작품을 하게 된 것일까? 그의 작품을 이해하기 위해서는 미니멀리즘에 대한 이해가 선행되어야 한다.미술사적으로 볼 때 미니멀리즘은 1967년을 전후하여 등장한 사조로서 당시 지배하고 있던 개념미술을 등에 업고 그 분기점에 위치해 있다. 미니멀리즘은 이전의 추상회화가 어떤 형태를 추상화해서 집약시킨 것과는 또 다른 의미에서의 집약적인 의미로서 모든 군더더기를 제거